Top 50 največjih High Street Club Bangers vseh časov

Ilustracija: Christa Jarrold Neuradna lestvica najbolj ikoničnih pesmi, najdenih na rotaciji v britanskih klubih z imeni, kot sta Flame in Vybe Lounge med letoma 2003 in 2013.
  • 50 najboljših neodvisnih neodvisnih pesmi na odlagališčih vseh časov

    Osebje MediaMente, Jumi Akinfenwa, Tara Joshi 08.27.20

    Takrat je bil Timber na novo izdan, a že sprejet kot klubska klasika - na nočnem izletu mu niste mogli uiti. In razlogi za to so pomembni. Vse do kombinacije besedil (še en vzorec: Nihajte s partnerjem naokrog / konec noči, gre dol ), njegovega instrumentala, ki zveni kot seksi Cotton Eye Joe, in njegove vsebine, ki se na koncu osredotoča na kričanje besede, ki je običajno povezana s podiranjem dreves, ker se boste nocoj pofukali, ima Timber posebno, skoraj neizrekljivo kakovost, ki v dolgo vrsto pesmi uvršča to, da je priljubljenost dosegla v okviru neke vrste britanskega nočnega kluba.

    Govorim o klubih, od koder je Barry Easytenderji in Proudlock iz Izdelano v Chelseaju redno nastopajte osebno. Imajo imena, kot so Flame, Vybe Lounge in Cameo. Znotraj so stene srebrne, okrašene z uokvirjenimi plakati, ki vam pripovedujejo o študentskem večeru (DARE on WORDESDAYS - to je vedno sreda) ali oglaševanju ponudb pijač, ki se zdijo nezakonite (JÄGERBOMBS £ 1 / SPIRIT AND RED BULL 1,50 £ / SHOTS 99P).

    To je Hyperpop: žanrska oznaka za glasbo brez zvrsti

    Eli Enis 10.27.20

    Umetniki, ki so ustvarili pesmi, ki so ostale tako priljubljene, so dobroverni geniji, od Rihanne do Britney Spears, Tinie Tempah do Pitbulla, Timbalanda do Cascade. Vsak od njih ima seveda zapuščino, ki seže do pomembnejših krajev od lepljivega konteksta, v katerem jih najdemo tukaj (čeprav je zanimivo, da tendence High Street Club Bangerja, večje od življenja, živijo zlasti s hiperpopi in njegovi neposredni predhodniki: 100 gekov je pravkar izdalo pesem s 3OH! 3 meč navaja Keša kot zgodnji vpliv, A.G. Cook iz PC Music pa mi je pred kratkim povedal, da delo njegovega bližnjega vrstnika, oblikovalca zvoka SOPHIE, neposredno navdihuje Like G6). Toda v času, ko ne moremo biti skupaj, ograjujemo sambuko v umazanih klubih, kjer se nima smisla pogovarjati, ker je Bonkers vedno preglasen, je pomembno priznati posebno čarobnost, ki so jo te pesmi in izvajalci ustvarili na skromnih prizoriščih na visoke ulice po Združenem kraljestvu, vklenjene med gradbena društva in prodajalne žebljev.

    Ti kraji v svoji popolni, monolitni utelešenji običajne kulture v nobenem smislu niso hladni, glamurozni ali skrivnostni. Toda prav zaradi tega so boljši in zabavnejši od katerega koli elegantnega prizorišča s pokritjem v višini 50 funtov ali londonske afere, v kateri so vsi oblečeni v G-Star Raw in tekmujejo, da so videti najbolj bedni. To so svete cerkve, ki se smejijo (zavetnik Wayne Lineker), kamor greste na noč rezultatov A Level, nato pa na vsak božični večer, dokler ne dobite otroka ali umrete. In medtem, ko se trenutno morda ne bomo mogli prebiti do bara skozi morje fantov v majicah Topman ali pokazati DJ-u pijano natipkane note na naših telefonih - prosim igrajte Lday GAga - ali pa res snog fantje v spodnjem letu po popijemo približno sto alkoholnih pijač, kar lahko storimo, je, da dolgo pišemo o glasbi, ki ste jo poslušali, ko ste to počeli, in ki jo boste kmalu spet slišali.

    Obstajala sta dva načina, kako ugotoviti, ali se je nekdo v začetku leta 2010 resnično smejal izza zaslona. Morda za seboj pustijo sled o (lmaooo: P), ali pa bi se jim smejali. Elektronski duo LMFAO s sedežem v LA-ju je izkoristil to neizogibno energijo za svojo uspešnico Party Rock Anthem iz leta 2011: zvok neonskih senčil, zastreljenih deklet in vaših čudnih ameriških bratrancev, ki so končno dobili plesno glasbo.

    Ima moč povleči strice s sedežev na poročni sprejem katere koli verske veroizpovedi (mimogrede, člani LMFAO so stric in nečak). Party Rock Anthem ve, da ni tehnično izvrstna pesem, ki ji pomaga, da postane žaljiva, nekako takšna, kot je Eiffel 65's Blue ali Crazy Frog's Axel F. Prinesla je kokošje zabave, očetje in vse vaše šeste oblike - in učitelji - skupaj. En narod pod eno streho se zabava samo eno noč. - Hannah Ewens

    49: Torej plešemo - Stromae

    Se spomnite saksofona? Potreben je bil le majhen parp in nenadoma je Europop postal poln nesramnih himen s seksi saksofonom, za katerega se je zdelo, da ima anevrizmo. Brez dvoma bo instrument na tem seznamu močno zastopan.

    Alors On Danse pa je drugačen. Njegova izjemno gladka proizvodnja vzbuja občutek postrežbe steklenic v polpriličnem nočnem klubu - zaprite oči in videli boste, da vaš prijatelj v polnem načinu plesa na plesišču bodi po prstih, ko si škrtajo z zobmi -, ampak izvira tudi iz tega, kako prazen je proces čuti. Vokalna oddaja se ponavlja, dobesedno pravi, da vedno znova plešemo kot odgovor na življenjske težave. Skoraj mehaničen je v tem, kako uporaben je za vzrok, saj pomaga tudi najbolj razpoloženim plesalcem na plesišču, da skočijo po tleh in dajo pesmi hladen rob. Tudi Kanye je izpustil remiks . - Ryan Bassil

    Včasih je bil eden od tistih lokalov z lepljivimi plesišči in poceni vrči z zalivanimi koktajli doma, večino vikendov pa smo hodili. Neke noči se je moj kolega tako napil, da ji je zbolelo na tamkajšnjem stopnišču in smo ji sramežljivo poskušali pomagati pri čiščenju - toda zelo hitro po tem, ko smo vsi spet zaplesali (iskreno, bog blagoslovi osebje kluba, da se je moralo spoprijeti s takšno mračnostjo na redni).

    V mojem spominu je bila glasba tega trenutka Ne ustavljaj glasbe. Seveda je vsaka pesem Rihanne iz te dobe preverjena slastica, toda intenziven tolkel basovski boben na to ni zanikati. Poje o tem, da gre na zabavo in nato zaklene oči z morebitnim kandidatom, hitro se znajde v bližini z njimi na plesišču. Obstaja veliko Big Club Tunes, toda tisto, kar Rihanna naredi tako odlično, je, da jih preže z drsljivo senzualnostjo in močnimi čustvi. Odlična igra za vselej, zaradi katere bi seveda še naprej plesali in se otresete vsega, tudi skozi vom. - Tara Joshi

    47: Stereo Love (UK Radio Edit) - Edward Maya, Vika Jigulina

    Edward Maya je za harmoniko naredil tisto, kar je Future naredil za flavto: inštrument je izvlekel iz svoje niše in ga z eno ikonično melodijo preoblikoval v mednarodni klic vibracije. Dodajanje hipnotičnega utripa predelanemu refrenu iz azerbajdžanske melodije Bayatilar , Stereo Love spominja na mišične jopiče, ponarejena dizajnerska sončna očala in se ponoči vrti, da se izognete svojim občutkom. Kot mnogi ljubljeni plesni hiti tudi tu gre za razmerje v pretresu, besedila o nedostopnih dušah in umirajoči ljubezni pa se podajo v žalnih vzdihljajih. Gre za zelo specifično blagovno znamko evropske melodrame - ročno napisano pismo, poslano po zgrešeni romantiki Erasmus -, toda tisto, ki črpalkam omogoča povsod od Bližnjega vzhoda do obale Jersey Shore, da čutijo svoje občutke, če že ne zobe. - Emma Garland

    46: Od Pariza do Berlina - pekel

    V zelo nerealnem svetu Infernala računi in najemnine ne obstajajo. Nikoli niste poznali sramote, da bi se Tinder odpravil, ko vas je zagledal v baru, ali zadrege, ko bi morali nekega hladnega januarskega večera vprašati igralca telovadnice Alpha, kako uporabljati stroj za bočno dvigovanje. Zdaj ste v Infernalovem kavernoznem evroklubu. Welcöme. Tukaj ni pomembno nič drugega, kot da se cukamo s primernimi ljudmi in gremo ven ven V miru ste. - Hannah Ewens

    45: Spremenil način, kako si me poljubil - primer

    Ta pesem je bila tako vseprisotna, da me spominja povsod ampak klub. Spodbudi miselno montažo ljudi, ki se v telovadnici besno drobijo, ponoči prehitevajo ceste B ali sedijo na zgornjem krovu avtobusa - vsa okna so se sparila, iPod Nano na poti - pustijo eno solzo, ko jemljejo besedila Zdaj se dva dni po tem, ko sem ga odvrgel, preveč resno hladim nad Jackom Jonesom. Absolutno smrdi na dih mefedrona in Hommeja Davida Beckhama, ima pa tudi to pomirjujočo kakovost, da se v vaše telo vlije kot tekoči dušik in začasno napolni ne glede na praznine, na katerih delate. Nekako kot človek, ki bi ga potegnil na noč, kjer bi se to vrtelo. - Emma Garland

    44: Speak No Americano - Yolanda B Cool & DCUP

    Bistveno neprijetna zvrst, elektro-swing je združil sodobno plesno glasbo s stvarmi, kot so medenina in zgodnji swing posnetki. To je bila ena njegovih največjih pesmi - in nekako razumem, zakaj. Mogoče me je zaklepanje zlomilo, toda pisanje tega je pomenilo, da mi je pesem zadnji teden gnojil v zatilju in mi ni preostalo drugega, kot da sem užival v vožnji!

    Izšel je leta 2010 za avstralsko indie založbo in mislim, da niti ustvarjalci We No Speak Americano niso vedeli, kako vseprisotna bo postala. V videoigri 2012 Vojna zvezd Kinect , se imenuje parodična pesem Hutteški ne govorimo lahko igrate v Galactic Dance Off. Kar pa bolj govori o njegovem kulturnem pomenu, je to, da je ameriška atletinja Gabby Douglas na olimpijskih igrah 2012 osvojila zlato izvaja svojo talno gimnastično rutino ob tej pesmi . Olimpijske igre! Ta pesem!! Nekdo je s to pesmijo na olimpijskih igrah osvojil zlato medaljo !!

    Timbaland je vladal pop glasbi iz dvajsetih let prejšnjega stoletja s svojim produkcijskim slogom mehkih sintetikov, soparnih sinkopiranih utripov in ustnih klikov. Odgovoren je za gladek, transu podoben zvok Justina Timberlakea FutureLoveSexSounds , in Jay Z's Dirt Off My Shoulder je uporabil enega od njegovih ritmov ( pazi ga naredite to in izgubite razum). Njegovo najboljše delo pa mora biti z Nelly Furtado; skupaj so izdali tok mogočnih alt-pop singlov, kot sta Say It Right in Maneater, ki sta pokazala, kako privlačna sta lahko dva umetnika, ko samo klikneta.

    Promiscuous je velik izstopajoč od teh. Besedila gredo naprej in nazaj kot tekma za ping-pong ali pa se dve možni očesi zaljubljencev zapreta v vrtinčasto množico teles na plesišču. Pesem je v svojem vzdušju nedvomno seksualna, a tudi lepa. Timbojevi sintetiki v refrenu se bleščijo in lesketajo kot sončna svetloba, ki zadene zaledenele diamante. Medtem vas kavelj Nelly Furtado vodi v nesreči. Seksi in vroče je v štirih minutah in dveh sekundah, kar je več kot 95 odstotkov priložnostnega seksa, ki ga je verjetno navdihnila. - Ryan Bassil

    Že dolgo sem kombinacija očaranega in prestrašenega Pitbulla - najbolj ogrožajoče avre v VIP salonu, človeka, zgrajenega za noč, nekakšnega vampirja, razlog za to je, da naenkrat nosi več britja po britju, kot ga je bilo kdaj koli skupaj v stenah 1OAK - in to ga pokaže do popolnosti: reži imena večjih mednarodnih mest, medtem ko se J.Lo vrti v krogu pod njim.

    On The Floor ni divje sofisticirana pesem - vstavite še dva anonimna izvajalca, kjer stojita J.Lo in Pitbull, in postane eno tistih čudnih poletnih čudes, kjer se vedno začne govorica o pevcu, ki čudno umre zaradi srčnega napada - vendar razume osnovne potrebe kluba bolj kot številne pesmi s tega seznama, to je: Veliki trenutek v pesmi se mora zgoditi trikrat v treh minutah in pol in da lahko Big Moment bodisi trije ločeni Veliki trenutki, bodisi je to lahko isti Veliki trenutek, ki se ponovi trikrat, in v resnici ni pomembno, kateri, ker so vsi preveč pijani, da bi zares opazili.

    J.Lo in Pitbull sta posnela prvih 80 sekund pesmi On The Floor in ugotovila, da jim ni treba več ustvarjati avtorske pesmi, ker bi bila večina ljudi, ki jo poslušajo, na kokainu. To so imeli prav. - Joel golby

    41: Dvignite roke za Detroit - Fedde Le Grand

    Ta zahrbtno privlačna pesem je s svojim izprijenim vrtečim se sintetikom nominirana za najbolj seksi video na podelitvi nagrad MTV Australia Awards 2007 (in jo izgubila proti Fergaliciousu). V videoposnetku najdemo tekoči trak nekaterih domnevno kloniranih moških, ki jih preizkušajo glede sposobnosti plesa in / ali jih vznemirjajo ženske v belih laboratorijskih plaščih in spodnjem perilu - prava časovna kapsula tistih agresivno seksi vizualnih videzov, ki so prevladovali v tej dobi.

    Iskreno povedano, večina ustvarjalnih odločitev, ki stojijo za to pesmijo, so mi v glavnem nejasne, vendar vem, da se mi Put Your Hands Up For Detroit zdi, da sem se vrnil na tečaj aerobike po šoli, ki sem ga na kratko opravil kot nerodno najstnik, brez milosti dvignil okončine in nekako napačno kričal deset besed pesmi. - Tara Joshi

    Redko se zgodi, da kaj v meni vzbudi občutke domoljubja, ampak igra od spredaj naprej Zbirka Rokstarr nikoli ne naredi, da se mi v prsih zateče in srce dvigne. Napol anonimni Taio Cruz, rojen v Brentu, je moral po dveh albumih predstaviti svoje največje uspešnice - toliko je imel mož.

    Napolnil je plesišča z evforičnimi žalostnimi poganjki, še preden so vaši Phoebe Bridgers in Soccer Mommys zapustili osnovno šolo (Break Your Heart). Učil vas je, kako se spuščate v britanski šolski diskoteki (Come On Girl). In kar je najpomembneje, prižgal je vaš lokalni klub, kot da je napolnjen z eksplozivi (Dynamite). Če menite, da obstaja kaj boljšega, kar potrjuje življenje, kot če bi bili zunaj z dekleti, si olupljali Smirnoff Ice in kričali Rad bi praznoval in živel svoje življenje, rekoč 'ayo, baby, gremo' potem potrebujete boljše partnerje. - Hannah Ewens

    39: Zdaj te ni več - Basshunter

    Najboljši del pesmi Basshunter's Now You Gore Gone prihaja približno minuto. Slišali ste hrepeneče besedilo o razpadu. Na vas je naletel Eurodanceov bas, ki se skozi verz nenehno grba in brka in je zaledenel s hladno zanko. Nato spshhhhhhhhh, boben poči in zbledi in nova sintetična črta se zavije v pogled. Naokrog se vrti, kot drski vilin na razpoki. Potem se iz meddimenzionalnega vesolja pojavi visok glas. Pripravljen na vzlet, ukaže, ne vpraša, potem vas ni več, potopljeni v fantazijo Eurodance, kjer se zdi, da je vse mogoče in vsa bolečina in veselje na svetu obstaja v eni sintetični vrstici. In potem: zbledi ... in spet se vrneš k siratemu vokalu.

    Ampak hej, to je dovolj, da bi bil pameten. Ta pesem je bila številka ena v Angliji, na Irskem in na Škotskem, celo premagala je Basshunterjevo domačo državo, Švedsko, kjer je prišla na drugo mesto. Zabavno dejstvo: prvotno je izšel s švedskimi besedili pod drugim imenom ( Čolni Anna ). Bilo je tudi remiksirano avtorja Crazy Frog na svojem tretjem (??) studijskem albumu. Morda strašljiva zapuščina, vendar povsem primerna za pesem, ki vas poglobi v bizarni, halucinogeni svet srčnega utripa. - Ryan Bassil

    Bodite prepričani, da bi Fergalicious, če bi bil ta seznam najboljših skladb o tem, da ste izjemno vroči in to vedeli, zaslužil svoje mesto med top 10. Ne le, da se Fergie tako dobro zaveda, da je videti dobro, ve tudi, da fantje odidejo tako loko, da si je morala izmisliti besedo zanj. Tu imamo pesem, ki je tako popolna, da sem pripravljen spregledati podobe, ki jih ta lirika - hočejo moj zaklad, zato svoje užitke dobijo na moji fotografiji - pričara. Tako brezčasno je, da je v tem celo TikTok trend. - Nana Baah

    37: Ameriški fant - Estelle ft. Kanye West

    Nekateri stavki, ki jih berete, vas držijo za vedno, še posebej v tistem trenutku po mladostnikih, pred resničnostjo v dvajsetih letih, ko so vaši možgani še vedno voljni in na vas lahko vpliva kaj takega, kot je tvit. Mislim, da sem imel 22 let, ko sem prebral mnenje. Če med pesmijo zapoješ ob pesmi, je to neprijetno in je za vedno vgrajeno vame kot šrapnel: majhen temen drobec kovine, izbočen na robu črevesje, kadarkoli se znajdem pijan in plešem ter se preveč zanesem. Tam sem, strmljena od ene do druge, ustnice za vedno zapečatene, nenehno goreče od sramu pred zadrego. In potem pride ameriški fant in vsa odlika je izgubljena.

    Kdo ubija 'hm v Veliki Britaniji / vsi hočejo reči, K - in tam sem, in tam si tudi ti, in vsi so s prsti v zraku in mislijo, da zabijajo vsak njegov utrip, toda če odrežete zvok in izolirate svojo skupino, je samo šest ljudi naslonjenih drug na drugega in kriči PET FOOT SEDMI FANT dve sekundi zaostanka. Ampak to je bistvo: nekatere pesmi so namenjene plesalcem, nekatere pesmi so namenjene flirterjem, nekatere pesmi so namenjene vsem, ki se zberejo v množico, potem pa je tu še American Boy, pesem, ki ji poješ srce , in nihče te ne more ustaviti, ker tudi oni to pojejo. - Joel golby

    Ta je prejel naslednje plesno-rap nagrade iz 2000-ih: Suavest Uporaba črnih okvirjev brez recepta, Najboljše glasovanje YouTube komentar (ko smo mislili, da smo v 7. letu trdi s tem na naših kupinah) in Greatest Lyric ( Njena obleka All Saints, vendar mislim, da sem našel grešnika ). - Hannah Ewens

    35: Rihanna - edino dekle (na svetu)

    Navedite boljši čas v življenju kot takrat, ko je imela Rihanna (in privzeto vi) rdeče lase? Čeprav si mamico obarval z najboljšimi brisačami, je bilo življenje dobro; Prodaja Schwarzkopfa XXL LIVE je potekala prek strehe, vi pa ste ob vsaki priložnosti kričali ob zboru Edino dekle na svetu. - Nana Baah

    34: Pokliči me - Eric Prydz

    Kaj je klubska glasba od začetka do sredine 2000-ih, če ne veliko golih teles, ki se združujejo na seksualno sugestiven način? To je bil čas Khinega vratu, hrbta; naoljenih teles in zadnjic, ki so v središču glasbenega videospota TMF. Na vrhuncu žanra je agresivno seksi glasbeni video za singl Eric On Prydz Call On Me, ki vsebuje veliko nabitih potiskov in riti v aerobnih tangicah.

    Ob izidu videoposnetka leta 2004 se je država spopadla nad kavči, a uspeh pesmi je več kot zgolj seksualna privlačnost. Temelji na vzorcu pop skladbe za jahte Stevea Winwooda iz 80-ih Valerie , Ponavljajoči se kavelj Call On Me v progresivno elektro hišo prinaša moč balade. Domnevno je Thomas Bangalter iz skupine Daft Punk vzorčil isto pesem in jo predvajal v živo med seti kot del svojega dua DJ skupaj z DJ Falcon let pred izdajo različice Prydz. Njihova pesem So Much Love To Give je v istem registru evforije prek ponavljanja kot Call On Me. Vendar pa je poklic Erica Prydza tisti, ki kraljuje kot najbolj evforičen UK številka ena iz 2000-ih. - Ryan Bassil

    Edini primeren način, da se poklonim uspešnici You Spin Me Round iz leta 1984 pokojnega Petea Burnsa in Dead or Alive, bi bila njegova reprodukcija v žanru, ki ga nekateri ljubko poznajo kot booty-bass. Zame je ta pesem z aromatiziranimi kondomi, suhim ledom in prigrizki Yankeeja z nalepko. Za Kesho je to njena najbolj okusna kislina lastnost in eden njenih najbolj nepozabnih nastopov. Za Flo-Rido, pionirko plesnega rapa v tej dobi, je to otroška igra. Right Round je še ena nenamerno združena drobca iz Pied Piper of Oceana. Mi smo zgolj njegove podgane. - Hannah Ewens

    32: Bonkers - Dizzee Rascal

    Mislim, da če ste zbrali vsakega ameriškega polkovnika, vsakega strokovnjaka za terorizem iz Cie, vsakega rojenega ruskega operativca, ki ne spoštuje človekovih pravic, in jih teden dni postavili v studio z izrecnim namenom ustvariti glasbeni del, ki bi lahko zasedel britanske lestvice in Beatbox mučilne zanke v zalivu Guantanamo, bi pravkar spet naredili Bonkers Dizzeeja Rascala.

    Od samega začetka sekunde - zvok avtomobilske sirene, ki se je na kaseti mrzlično previjala in izbruhnila iz preoblikovanega požarnega alarma - pesem je napad panike, in to pred mehkim ozadjem kitare in tistim, ki prihajaš -v bolnišnici v čakalnici in Dizzee Rascal je rapoval na samem robu nekoga, ki je pet vrstic globoko poskušal povedati, kako pomembno je duševno zdravje. Ampak potem je to bistvo Bonkersov - nemogoče ga je poslušati, ne da bi vam krvni tlak skočil skozi streho in se vam srčni utrip povečal, kot da ste tekli po nekaterih stopnicah - in v tem je nekaj prvotnega.

    Za začetek bi vas rad spomnil na izbor besedil, vključenih v to pesem:

    Bili ste po vsem svetu, ne govorite jezika / Toda vaš plen ne potrebuje razlage

    Naši pogovori niso dolgi / ampak veste, kaj je

    Razprodane arene, lahko mi sesaš penis

    Shranila jo je v moj telefon pod 'Big Booty'

    V Talk Dirty je v petek zvečer več linij # v moških straniščih City of London All Bar One, na vrhu tega poetičnega bifeja (rad bi poudaril, da nisem sarkastičen) pa tudi priskrbite si saksofonski riff, ki je verjetno najbolj natančen prikaz procesa izgube zdrave pameti, ki ste ga kdaj predali snemanju - kar je, če mene vprašate, točno tisto vzdušje, ki bi si ga moral človek nameniti, ko je v ovinku. Samo še en dan v pisarni za gospoda Jasona Derula, svilnatega princa nočnih klubov, kjer lahko v baru kupite pladenj žetonov. - Lauren O'Neill

    30: Številka 1 - Tinchy Strider ft. N-Dubz

    Zdi se mi, da nikoli nisem zares cenil številke 1, ko je izšla. Dva titana britanskih lestvic iz zgodnjih 2000-ih, Tinchy Stryder in N-Dubz, sta se zbrala, da sta nam podarila to darilo. Tehnično je ljubezenska pesem, vendar z neumnimi besedili, kot je Zdaj sem globoko v plamenih, lavi, diham, karmi povsem očitno je dobro samo za kričanje ob Uberju. - Nana Baah

    29: Evakuacija plesišča - Cascada

    Kot miselni eksperiment sem neko soboto vstal zgodaj in ob krhki zimski jutranji svetlobi, ki se je šibko širila na balkon in v mojih majhnih rokah skodelico vrelega Earla Greya, poslušal Evacuate The Dancefloor Cascade. Tu, v tem kontekstu - nihče ne poskuša pršiti Joopa! na meni in mi dajte kovnico, absolutno nič odbijalcev grozi, da mi bo lobanjo izpraznil - Evacuate The Dancefloor je odlična, a neizmerna pesem: samo vzorni Europopov vokal in vedno negodovanje vsi v klub! yodel v ozadju ga je postalo prvi madžarski vstop na Evrovizijo. Podobno je pesmi brez pravic, predvajani v Disneyevem TV-filmu, kjer se zadnji sklop dogaja v nočnem klubu: sosednji, če že ne celoten.

    Potem pa vam povem, da je Evacuate The Dancefloor v simbiotičnem odnosu s tlemi, za katere gre: pesem ne obstaja brez plesišča, plesišče pa ne obstaja več brez njega, zato sta oba elementa smiselna, ko kliknili skupaj. Evakuirajte plesišče je za tisti trenutek v noči, ko se vodni kokaki še niso dovolj sprožili, da bi začutili evforijo, kjer nihče ni niti enkrat odstopil od vas, vi pa utrujeni noge igrate po klubu in iščete kje sedeti. Ampak potem: fuj. Te masivne, masivne tipkovnice. Električni občutek, da je na tebi in tebi samem žaromet, ko eno samo dlan zviješ po robu in po telesu. Ukradite noč / ubijte luči / začutite si to pod kožo . Ne spomnite se vstajanja, vendar ste čim bližje zvočnikom, kolikor je le mogoče, da vam možganska krvavitev ne bo. Čas je pravi / naj bo tesno / ‘ker te vleče vase . Nekako ste, ne da bi to vedeli, v telefon shranili nekoga kot Revolutions ?????.

    Včasih ponoči ležim buden, zaskrbljen za prihodnost ali pa se mučim v preteklosti in na vprašanja, na katera nikoli ne bom imel odgovorov. V zadnjem času se mi vedno znova vrti okoli glave: ali bi Tupacu Shakurju bila všeč pesem Sidneyja Samsona Riverside?

    Za kontekst je neponovljiva zabava nizozemskega DJ-ja vzorčila Pacovo linijo iz leta 1992 Sok - Riverside, prekleti !, lomljenje neprijetnega, nenehnega rifa tipkovnice z naraščajočo, klimaktično nujnostjo. Kmalu po izidu leta 2009 je postala obsedenost za najlepše fante v moji šoli: nežna, a evforična prva ljubezen, ki je rasla z vsakim prisrčnim vriščem Riversidea, mamojeba!

    Bil je utripajoč zvok, ko je nekdo vzel AUX in petkrat zapored za smeh zaigral isto pesem; partitura najstnikom, ki so mahali s prsti in plesali na stolih, ko so se iz zvončastih zvočnikov na zadnjem delu zgornjega dela avtobusa razlegale melodije, ki so smrkljale ob psovki. To je bilo presežek, to je bila neumnost, to je bil Riverside, mater! Nikoli ne bom vedel, ali bi Tupacu bila všeč ta pesem, toda, bojim se, v tistem kratkem trenutku mi je bila všeč. - Tara Joshi

    Obstaja močan primer Zatemnitev Britneyev največji album, vendar smo že prej , zato bom preprosto rekel, da je odprtje pesmi z besedilom IT’S BRITNEY, BITCH hkrati močan povratek v karieri in nesmrtni bojni krik, ki vam popolnoma razbije kolena, spuščena v petah platforme ASOS. - Emma Garland

    26: Ravni - Avicii

    Aviciijev hit hit Levels je sinonim za to, da se znajde tu in v tujini. Začenši z enostavno petjem topline, ki je v veliki meri zvok več tisoč brezdlakih teles, ki se premikajo kot ena mazana masa (dunun nun, dunnun nun, dunnunnunnun), to je himna stadiona, da postanemo popolnoma smrtni, AKA tako nočno uničen konča na lestvici prometnega stožca v vašem domu do kričeče tekme s partnerjem, ker ste po nesreči bruhali v Uberju.

    Menda se glasbeni video koncept osredotoča na idejo, da smo že v Aviciiju in da se morda včasih zavedamo tega in obstoja drugih ravni, kar pa kljub temu, da je tam zunaj, vsekakor ni najbolj noro, kar je kdaj kdaj rekel nočni klub. Na srečo to ne odvzema dejstva, da je bil Levels pravi EDM crossover hit. Postavil je standard generacije cvetočih klubskih himn in morda predstavil nov nabor poslušalcev Etti James (ona je vzorec na kavelju).

    Labrinth je v intervjuju za MTV dejal, da gre pri potresu za to, da ljudje gledajo po moji strani, ker je hrup, ki ga povzročam, kar je zelo podobno meni leta 2011, ob 16. uri obrisal Cactus Jack. - Nana Baah

    24: Močnejši - Kanye West

    Na vrhuncu nu rave nas je Kanye blagoslovil s skladbo, ki se je poročila z elektro, rapom in Nietszchejem tako, da so klubski zvočniki in hišne zabave nenazadnje navdihnili Preobleke bi naslednjih nekaj let prevladovali moški, ki so pili močne ljubke, oblečeni v neonska senčila in bele kavbojke, poskušali govoriti o filozofiji. Kanyejev vpliv!

    Seveda je bil Stronger eden izmed mnogih Kanyejevih singlov iz te dobe, ki bodo pustili pečat v prihodnjih letih. Kar pa deluje predvsem pri Strongerju, je tisti riff na vzorcu Daft Punk. Moral bi biti zelo sirast, vendar je pravzaprav tako iznajdljiv in zabaven, kot da bi vas na kakšen način posneli Tron fantazijsko plesišče. Čeprav sicer ne morem razumno potegniti vzročne zveze med ljudmi, ki delajo slamnike in poslušajo to pesem brez trdnih podatkov, je za nazaj, da me to ne ubije, lahko samo močnejša, ravno takšna besedila, ki bi lahko spodbudila neprimerno odločanje na nočnem izletu. - Tara Joshi

    Če vzamete energije gospoda Usherja, Ludacrisa in Lil Jon, lahko ustvarite grobo topografijo klubskih osebnosti. Takšni, ki v kombinaciji sestavljajo vsako solidno skupino: gladka zvezda plesišča, popolnoma negovana in v modnih (za tisti čas) kavbojkah, ki v oči zvabijo s svojo čisto filmsko zvezdniško karizmo (Usher); preveč pameten za tega hitrega govorca, ki naleti na zadnjo minuto pesmi in nato spet izgine kot duh, vi pa jih nenehno prikradete na rob obrobja (ali je pravkar šel v kopalnica? Ali je to on v baru?), dokler jih na koncu ne vidite popolnih in celih za razsvetljavo luči ob koncu noči (Ludacris); in potem nekdo, ki je tako vinjen, je v bistvu postal predbeseden (Lil Jon). Ja! nas uči, da lahko te tri ravni klubskega intelekta soobstajajo in da se lahko zabavajo skupaj, vsi pa imajo svojo vlogo, kar se odraža v načinu, kako se plesišče odziva na pesem: ja, lahko drsite na prstih, kot to počne Usher, ali pa preprosto zaigrate zakrneli robotski ples hoje do plesišča, kot je Lil Jon, ali pa počakate do konca in med tem, ko spodnjo ustnico podtaknete pod zgornje zobe in potisnete pištole, to lahko vzamete, previjete nazaj, Lil Jon je dobil utrip, zaradi katerega je vaš plen šel: ploskanje. - Joel Golby

    22: Cilj Kalabrija - Alex Gaudino

    Plesišče ne mara nič drugega kot vznemirljiva skladba o mističnem klubskem območju, ki je veliko boljša od tiste, v kateri ste. Destination Unknown je ena takih. Poganja ga drzna saksofonska linija in utripajoči ritem, je duhovni brat Mousse T's Horny. Ta pesem pozitivno trpi s priročno energijo strica. To so čustveni simboli za sončna očala.

    Ko se je zadnji orgazmični zlog (neznano-znano-znano-znano-znano-znano) kot sirena ponavljal po plesišču Liquid and Envy, ste lahko samo ugibali, kam grete. V primeru iz leta 2003 je bilo to: še tri leta Blaira, trojna šolnina in odlagališče indie , draga. - Hannah Ewens

    Najboljše pesmi so tiste, pri katerih lahko dekleta, ki znajo plesati, Lads, ki ne znajo plesati, naredijo takšno godzilsko poteptanje, ki ga fantje počnejo, ko so preveč samozavestni, da bi dejansko zaplesali, nato pa čarobno nekje v sredi plesišča se lahko dve nasprotni frakciji srečata in izstopite med seboj in morda bo, če se noč dobro izteče, nekaj lahkega do težkega prsta.

    Torej, Temperatura Seana Paula je redka, ker omogoča dvema različnima skupinama ljudi, da izvedeta dva različna niza gibov za isto pesem, in v tistem trenutku - lučke utripajo, telesa se premikajo, stopijo, topotajo, potem nekaj jezikovnih ukrepov - obstaja alkimija, grozljiva lepljiva alkimija. V starih časih bi se vitezi bojevali po deželah v iskanju temperature Seana Paula. Je filozofov kamen zmečkanja nekaterih jošk. - Joel golby

    20: Gangnam Style - Psy

    O tej pesmi ne morem reči ničesar, česar ne bi povedala bolj zgovorno zase. Oppan Gangnam Style. - Lauren O'Neill

    19: Dan ‘n’ Night - Kid Cudi vs. Crookers

    Ta remix preprosto ne obstaja zunaj meja kluba, ki obljublja brezplačno garderobo, poceni vstop pred 23:00 in PA od Dana Danana. Je zvočno utelešenje Ledene hiše Oceana; njegova ledeniška proizvodnja in ostre slogovne odločitve popolnoma zrcalijo ritual čakanja v vrsto, da prejmete enkraten puffa jakno in pijačo, tako hladno, da je dejansko ne morete držati, medtem ko se duši vonj TRESemmé Freeze Hold in bolan .

    Za nazaj je v tem remiksu nekaj komično nespoštljivega, ki je na introvertirano meditacijo o žalosti in obžalovanju preprosto nanašal vsiljiv zvok alarma in umazano drsenje, toda če je ena stvar, ki opredeljuje britansko zabavno izkušnjo, vzame čustva in precej dobesedno kričal nad njim. - Emma Garland

    Ali mi lahko kdo pove, kdo točno je gospod Saxobeat? Iz besedil tega Alexandra Stana iz leta 2011 vemo, da je hkrati seksi in umazan fant in da bi vas z rezanci iz lesa lahko resnično tvegali, da se boste premikali kot čudak.

    Je morda zloglasni seksi fant Kenny G? Tip, ki je solo igral na Careless Whisper? Je kdo od mnogih saksofonistov, ki so se parili skupaj s ska-punk superzvezdniki Reel Big Fish? Kdorkoli že je, se mu želim osebno zahvaliti za navdih za to pesem, ki je pravzaprav manj pesem in bolj energija. Tako zelo, da me je nekoč spodbudilo, da sem zavriskal besede Ne bodi tako sramežljiv, igraj se z mano neposredno pri kolegih med delovno karaoke zabavo. - Jamie Clifton

    17: Miami 2 Ibiza - Švedska hišna mafija ft. Tinie Tempah

    Kljub temu da je bil skoraj izključno iz datiranih krikov Blackberryju, JVC, FHM in razmerje Lindsay Lohan s Samantho Ronson, to ostaja visok vodni žig za sodelovanje med britanskimi reperji in evropskimi DJ-ji. Z ambicioznim sporočilom (pokažite mi vikend načrt bolj zaželen kot Dobil sem vizum in vizum / Diva A in njen trgovec / Kurba Sem na seznamu gostov pri švedski House Mafia ) in padec, ki zahteva igranje nad mejo decibelov v klubu z notranjimi palmami, Miami 2 Ibiza je idealen zvok za dober čas, ki se še ni zgodil. Je tisto, kar se igra v vaši podzavesti, ko hitrim besedam pošiljate dekletom, kot je oblečena obleka? in kdaj bomo začeli piti? 5? vsaj 24 ur pred veliko sredo zvečer na Walkaboutu. - Emma Garland

    16: Nizka - Flo-Rida ft. T-Pain

    Pesem, ki je krasila zvočni posnetek Korak 2: Ulice , najboljši obrok franšize, zato si samo zato zasluži svoje rože. Toda navsezadnje je tisti zbor T-Pain tisti, zaradi katerega je Low to, kar je. Zagotavljam, da ne poznate besedil verzov, in to je v redu. - Nana Baah

    15: The Way I Are - Timbaland ft. Keri Hilson & D.O.E.

    V zvoku Timbalanda je nekaj elitnega. Nekaj, kar pravi, da ste, medtem ko ste za petico kupovali tri VK-je, privoščili vodko, nismo enaki. Vse, česar se je Timbaland dotaknil, se je spremenilo v zlato, toda utripajoči sintetizatorji in valovit ritem The Way I Are - ta vrtinčast uvod in polna kapljica, kot belkast in odskočen hrbet, še preden zapusti hišo - postanejo ena izmed stojnic utripov iz 2000-ih.

    Tematsko je bil tudi edinstven. Na eni strani imamo v bistvu Timbaland, ki pravi, da nimam sranja, vendar vam lahko dobro ogledam, kot drsalec Tinderja sredi dvajsetih z lepimi usti in vzmetnico na tleh; na drugi strani imamo Keri Hilson, ki pravi, da bom prišla čez pet in mu ponudim, da ji plača, da se ji sleče, kot naravnost ženske, ki jih potegnejo. Brezčasni hit, ki slavi intimnost nad materializmom, ki je za pol desetletja napovedal tudi tisočletno pokrajino zmenkov. - Emma Garland

    Nisem prepričan, da je kdo popolnoma ujel čisto norost, ko greš ven, ko imaš 16 let do Keše. Tik Tok se sliši natanko tako, kot da bi v sladoled spravil tisto majhno steklenico 70-litrskega Glena, enega od prijateljev, ki je vrgel pred klub in nato jokal, ker to pomeni, da morate vsi šest prinesti taksi do tistega prijatelja, katerega starši ne bi začeli imeti v svoji dnevni sobi kup pijanih najstnikov. Plus, jodlanje brez očitnega razloga? Ogromna vibracija. - Nana Baah

    13: Zadovoljstvo - Benny Benassi

    Izšel leta 2003, a za vedno v naših srcih, je zadovoljstvo najbolj znan in ljubljen po njem DIY SOS -but-make-it-softcore glasbeni video in telesni utrip njegovih basov. Njegova sintetična linija je na videz dvojna kot elektromagnetni signal, ki v radiju petih milj potegne vse na najbližjo plesišče, da bi se obnašal, kot da bi se udeležil avdicije za režo 1:00 na Babestationu.

    Če bi povečali zvok, ki ga sproži kozarec, ko ga udarite po palici, tekilo po bradi, bi slišali to pesem. Dejansko je Satisfaction že skoraj 20 let uradni zvočni posnetek drgnjenja vaše zadnjice, telesno stisnjene v palcu svojega življenja, ob mednožje tujca, oblečenega v korenčke iz kavbojk. Upamo lahko le še na 20. - Lauren O'Neill

    12: Just Dance - Lady Gaga

    Pesem, ki je lansirala tisoč disko hlač / gamaše American Apparel mokrega videza / ne glede na izbrano imitatorko. Skratka: trenutek. Just Dance je sladek naval samozavesti, ki ste ga dobili po alkoholnem piku - utripanje bobnov in napihnjenih sintetikov, ki so se počutili kot bleščice in so vam dali energijo, da stojite v tistem čudnem, skupnem krogu prijateljev na plesišču, na sredini pa se naberejo sklopke , ki ovirajo neznance. Pa ti je vseeno! Živite v času, ko The Slava , eden najtežjih pop prvencev v vašem življenju, je nevihta na lestvicah. Nekdo vas bo med Poker Faceom zaskočil v obraz - smejali se boste! Že na začetku svoje kariere nam je Lady Gaga dajala synth-pop popolnost in ta preprosta, osvobajajoča imploracija Just Danceu ne bi mogla biti lažja. - Tara Joshi

    11: Našli smo ljubezen - Rihanna ft. Calvin Harris

    Veste, kako se na zabavnih sejmih pogosto vozijo, ki vas z naraščajočo hitrostjo premikajo v zelo visokem krogu in je vedno okrašen z ilustracijami Maske in Britney Spears v videu Hit Me Baby One More Time ? Ta vožnja se mi zdi tisto, kar smo našli ljubezen.

    To je hkrati ena tistih redkih, presežnih glasbenih del, ki vas dejansko fizično vrtijo - odstranijo vas iz notranjosti štirih sten kluba, imenovanega Petrol, in vas popeljejo kam drugam - IN pesem z refrenom, ki radodarno ustvarja prostor za skakanje OOH OOH, ki je bilo priljubljeno na britanskih plesiščih. Kot tak je popolnoma in popolnoma popoln. Preprosto najlepši trenutek Calvina Harrisa in dragulj tudi v posebej okrašeni diademi Rihanne. - Lauren O'Neill

    Če odklopite zvezdne ladje Nicki Minaj, jih raztegnete in pogledate globoko v DNK, ni nobenega planeta, na katerem bi bila pesem smiselna. Odpre se z veselim plažnim električnim kitarskim zvokom (v tem trenutku se lahko pesem pretvori v karkoli: tema televizijske oddaje S Club 7, ukulele naslovnica Somewhere Over The Rainbow, naslednji megahit Eda Sheerana za poročni ples), nato pa začne z utripom, zaradi katerega vas začnejo boleti v prsih, preden Nicki začne skakati o zadolženosti. Potem je tu pojdite na tla / tla jodel, europop utrip refrena, ogromna blokasta kaplja, cviljenje višjitanamotherfuck , nato pa se noro konča na nogometnem napevu. Sploh nisem omenil besed, ki skočijo v moji obročasti obroč ali delček, kjer se na kratko spremeni v okrepljeno različico Twinkle Twinkle Little Star. Ta pesem ima sedem ali osem različnih osebnosti in vsaka od njih - če bi bila oseba - bi bila popolnoma neznosna, če bi preživela dolgo avtomobilsko pot.

    Preden stopi v stik vseh 100 milijonov oboževalcev Nicki Minaj: vem, da to ni kritika.

    Zvezdniške ladje delujejo kljub temu, da se vse prilega pod napačnim kotom, in mislim, da je to dokaz čudne čarovnije, ki stoji na vrhu tovrstnih pokrovčkov. Video nima smisla (Nicki Minaj v bikiniju, nasmejana, ki se zvija na plaži, nekaj odtenka ali dva bolj nizkoproračunska, kot smo je vajeni od nje zdaj), besedila nimajo smisla ( vsi naj me slišijo, kako rečeš ray-ray-ray ), sam zvok zanj ni smiseln (od njenega prvega albuma, kjer je od režečega demona mixtapea prešla na najvišjo možno stopnjo popa, kritiki pa so se daleč spraševali, ali bo to sploh kdaj uspelo).

    Ste Francoz v štiridesetih letih, ki prihajate na zabavno zabavo ob bazenu na Ibizi. Nosiš svež majček, okrašen z napisom I<3 BAD GIRLS as you stroll poolside to double high-five men and kiss hot chicks in bikinis on the cheek. Everyone is here for you – the hyperactive hit-maker, the Lord of the Dance, the Owen Wilson je videti podoben trenutka - vsak zadnji zloženi in naoljen klubski fant. Tu so zaradi Pierra Davida Guette.

    Guetta je bil v začetku leta 2010 osrednjega pomena pri uvajanju EDM-ja v ameriški mainstream in z morebitno izjemo Calvina Harrisa, edinega producenta, ki je imel vlečno moč, da bi kakšno globalno superzvezdo predstavil v svojih skladbah. Nicki Minaj? Kar daj. Rihanna? Ni problema. Snoop Dogg? Koga? Kot vsaka skladba, ki opredeljuje generacije, je tudi Sexy Bitch nastala iz enega samega navdihnjenega trenutka. Guetta in Akon sta najela studio samo za eno noč, kar je bil rezultat: tri minute in 16 sekund zelo seksualiziranega, a spolno impotentnega zlata. Močan utrip snare-clap izbruhne v prepevajoč sinusov sin, ko Akon podivja in razloži vizualni sijaj te ženske (ni ničesar, kar bi lahko primerjali s sosedsko motiko).

    Ena izmed tistih pesmi, ki je bila narejena za to, da ste jo nastavili kot melodijo zvonjenja in nato prisilili prijatelja, da vas pokliče, da se vedno znova predvaja. Včasih sem hotel, da mi nekdo posveti to pesem - in s tem mislim, da mi jo pošlje na MSN - da bo postala naša pesem. Toda pri nadaljnjem pregledu Iyaz poje take stvari, kot je to dekle, kot nekaj & quot; s plakata in tisto dekle, kot pištola v mojo kuburo, ki skupaj s primerjavo s pesmijo, ki vam preprosto ne bo šla iz glave, pravzaprav sploh niso pohvale.

    Toda kot pesem, ki sta jo skupaj napisala Iyaz in dva zavetnika Tiger Tiger, Jason Derulo in Sean Kingston, ni presenetljivo, da Replay absolutno poči. - Nana Baah

    Vrhunski komentar na YouTubovem videoposnetku Cascada's Everytime We Touch se glasi Da imam duševni zlom. To je primerno, saj ta pesem takoj potegne vaše sinapse v hiperpogon. Že od samega začetka močno in hitro črpa, njegova osnova je kot glasbena hitrost. Nikoli se ne preda, in zdi se, kot da hoče, da umreš, kar bi lahko dejansko bilo bistvo.

    Člani neposrednih posadk in trdih plesnih ravov po vsem svetu bi lahko neizprosno naravo Everytime We Touch zaznali kot veselo, še posebej, ker je pesem neumno pospešena. Toda Everytime We Touch se piše v f-molu - lestvica, za katero nemški skladatelj Christian Schubar iz 16. stoletja vzbuja globoko depresijo, pogrebno objokovanje, stokanje bede in hrepenenje po grobu. V kombinaciji z besedili o zaljubljenosti in občutku, kot da lahko letiš, na koncu dobiš precej mučno plesno melodijo, ki pribije nihala podobna nihanja čustev, ki vsakogar doletijo trenutek turbulence.

    Čeprav je produkcija originalna skladba, so si ikonska zborovska besedila sposojena pri Everytime We Touch - pesmi, ki jo je leta 1992 izdala škotska pevka Maggie Reilly. Toda kje ta pesem zajame vrtoglavo evforijo zaljubljenosti (vzorec besedila: Nenavadna vrsta čarovništva / teče skozi moje možgane / počutim se v nebesih / ali ponorela ), Cascadina različica je objokovanje dobrih časov nekoga, ki jih je že živel. Prav zaradi tega je poseben.

    Tako kot če bi bila pesem Jägerbomba, je tudi Gasolina topla, lepljiva in lahko povzroči napačen zgago, če se ji približamo na napačen način. Preden je njegov film Despaçito le utripal v očeh Daddyja Yankeeja, je bil njegov prvotni medkulturni megahit ta, ode, ki trese stene, dekletom, ki se radi dobro zabavajo - kar je, razen pijančenja, najboljše na prvem mestu tema pesmi, za katero so deset let zapored glasovali strokovnjaki.

    Gasolina, ki bi lahko imel tudi nadomestni naslov Glasba: Tokyo Drift, tehta na zgornji meji Richterjeve lestvice, takoj ko začne igrati, je tri minute in 13 sekund hitrega reggaetona, saj Daddy Yankee virtuozno vozi redke, trepetanje sintetikov kot džokej v strokovnem nadzoru pobeglega dirkalnega konja. Ni presenetljivo, da je pesem tako naravnost navzgor dobro je bil globalni hit ne glede na jezikovne ovire, še bolj presenetljivo pa je, da bo skladba, ki pooseblja točno takšen kaos, ki ga sprostite, ko pijete Smirnoff Ice kot mešalnik za gin, našla nadomestno življenje v notranjih svetiščih klubov Združeno kraljestvo.

    Zabavno dejstvo: Ayo Technology je bil prvotno naslovljen Ayo Pornography, ki, prepričan sem, da se boste strinjali, nima nekaj tankočutnosti. Še eno zabavno dejstvo je, da sem se strinjal, da bom na tem seznamu sodeloval izključno zato, da bom lahko pisal o tej pesmi. Tako zelo imam rad Ayo Technology. In bodimo jasni, leto 2020 je dokazalo svojo trajno pomembnost. Seveda se ob odstranjevanju zastojev sprašujem, ali je ta malo preveč moški pogled. Toda takoj, ko se sprožijo ti atmosferski sintetizatorji in Fiddy razglasi Somethin 'special! Nepozabno !, preprosto me ne zanima.

    Tukaj je v igri zapletena muzikalnost, z bleščanjem in valovanjem kot iz video igre, zaradi česar se sprašujem, ali vsi živimo v simulaciji Timbalanda. Utrujen sem od uporabe tehnologije, saj refren pušča stvari odprte za interpretacijo, nenazadnje, ko ste bili najstniki, ki so zelo malo razumeli svet: je bila nimfo nekakšno gozdno bitje? Mislil sem, da je naš glavni junak utrujen od pošiljanja spogledljivih izmenjav na MSN. V letih, odkar zdaj prepoznam, je našemu človeku dolgčas, da je hipnotizirajoče boke in stegna videl le svojo camgirlko - ali pa je morda preprosto utrujen od gledanja pornografije. Kakor koli že pogledate, v bistvu gre za pesem o nujnosti človeške interakcije IRL zaradi ekskluzivnega kibernetskega obstoja in naši univerzalni potrebi po človeškem dotiku. Je kdo rekel razpoloženje?

    Dance Wiv Me je dobesedno klic na orožje. Prvih nekaj sekund ima na ljudi skoraj Pavlovljev učinek. Zgrabijo te za zapestje in zavpijejo. Oh, moj bog, obožujem to! in preden se zaveš, da se začne nalezljiv mali riff, so ti pijačo iztisnili iz rok in si pripravljen na ples.

    Tudi ko sedim in poslušam to s polno glasnostjo, mi srce zaigra. Dance Wiv Me je drugačen od vsega, kar je Dizzee že izdal. Po razhodu s svojo nekdanjo založbo XL Recordings se je združil s Calvinom Harrisom in Chromeom ter izdal grime / dance singl z lastno založbo Dirtee Stank in postal najbolje prodajani indie singl leta 2008. Nekateri bi lahko rekli, da je rapping tako wally kot boom na eni sami pesmi sta preprosto nepotrebna, toda Dance Wiv Me je dokazal, da se motijo.

    Dance Wiv Me je všeč vsem, ker je v bistvu pesem o vlečenju. Ampak to ni samo pesem, na katero lahko zaplešete nasproti neznancem, ampak tisto, za katero se bo vaša teta vstala na družinskih zabavah, in tisto, zaradi katere so vaši bratranci kolena zdrsnili, kot da bi podrli celo cev modrega Pametnice. - Nana Baah

    3: Vem, da me hočeš (Calle Ocho) - Pitbull

    Klubi Costa Brave niso imeli možnosti, ko je gospod Worldwide sprostil to znanstveno popolno mešanico reggaetóna in Eurodance-a leta 2009. Je že kdaj zavpila pesem na penasti zabavi, kjer lahko osvojite brezplačno majico, če lahko naredite osem strelov zapored tako glasno? Vas je človek, ki šteje do štiri, kdaj navdajal s tako izjemnim smislom? Se je že kdaj pojavil tako močan utrip, da se lahko skoraj dobesedno preveslate in vozite po klubu?

    Vem, da me hočeš (Calle Ocho) je bil s svojim sinkopiranim ritmom in risanimi pohotnimi besedili namenjen veličini. Bil je najbolj gledan glasbeni video na YouTubu v letu njegove izdaje in je Pitbullu prislužil njegov prvi singl Top 10 v Veliki Britaniji - ima pa tudi bogato glasbeno linijo iz leta 1978. Prepoznavanje teže odgovornosti, ki jo prinaša črpanje več vzorcev v mednarodno himno dobrega časa, Pitbull v prvih 15 sekundah vzklikne polovico ključnih igralcev (seznam je obsežen, vključuje pa dominikanske umetnike mamba, El Cata in Omega, ki sta ustvarila trnek, ter Nicola Fasano in Pat-Rich's 75, Brazilijska ulica , ki vzorči Chicago iz leta 1979 o Rufusu in Chaka Khanu Street Player in predstavlja hrbtenico pesmi), preden se hitro premaknete na glavno dejavnost: ceniti ritke.

    Sugestivno in nesramno, Vem, da me hočeš, brez truda doseže tisto, kar bi zamegljene črte lahko dojeli šele čez štiri leta (pa tudi splošno razpoloženje obeh video posnetke značilne ugledne črke, močna bela ozadja in oblečeni moški, ki plešejo med pomanjkljivo oblečenimi damami) - in razlike v estetiki se je treba naučiti. Medtem ko ima zamegljene črte obilno elitno zabavo za seks v Portland Place energiji 33, vem, da me hočeš, sedi na desni strani ograje med drznimi in nerodnimi. Preprosto, Pitbull ima preveč smisla za humor, da bi bil kje drugje. - Emma Garland

    2: Kot G6 - Far East Movement ft. The Cataracs & DEV

    Najboljša stvar Like A G6 - glasbena skladba, ki je še danes sinonim za zgodnja leta 2010 Opravljivka -nivo prestiž - je to, da je v osnovi pesem MySpace. Nesrečna platforma socialnih medijev, ki slovi po profesionalno priljubljenih kraljicah scen, je bila nekoč eno najvplivnejših kulturnih gojišč na svetu in je ustvarila podvrst elektronske glasbe, ki jo je mogoče posplošiti kot: waved party princeske z vodko v lasnih podaljških, ki rapajo po hladnih sintetikih o tem, kako se zajebati in BITI vroče.

    Umetniki od Uffie do The Millionaires so prispevali k temu posebnemu slogu, Like A G6 pa je mogoče videti kot svoj zenit v mainstreamu, zahvaljujoč mešanici šampanjskega rapa Gibanja Daljnega vzhoda z vzorčenim vokalistom Devom, ki se oglaša nad utripom, ki zveni kot dial-up internet. Kot skladba, ki ima za glavno temo razkošje in razkošje - izdelovalci letala G650 Gulfstream šel na zapis če bi rekli, da jih je referenca navdušila - pesem se morda zdi neverjetna postelja z britanskimi uličnimi klubi, toda zame ta neskladnost le še povečuje njen učinek. Moč Like A G6 je takšna, da spremeni katero koli sobo, kjer je igrana, v luknjo v steni z zgornje vzhodne strani z pozlačeno palico in Cristalom na dotik. Daleč najbolj kul skladba na tem seznamu. - Lauren O'Neill

    1: Izpusti - Tinie Book

    Nihče ne more povedati, kakšen zvok odda NLP, ko se traktorski žarek razširi in vas dvigne v vesolje, vendar bi bilo dobro, če bi namige vzel iz zunajzemeljskega udarnega hita Pass Out, ki ga je videl Tinie Tempah. To je pesem, ki se sliši, kako se morajo počutiti visokotehnološka potovanja v vesolje in se začne z utripajočo basovsko linijo, ki zveni kot ukrivljeno sporočilo matične ladje. Zdi se, da vnaša in izstopa, kot da se razteza čez galaksije. Potem - ker je Pass Out melodija, ne splošen ambient - hi-klobuki zaklepetajo v akcijo, nizki toni padejo in whooooooooooooooosh; Ja, ja, pripeljemo zvezde ven / prinesemo ženske, avtomobile in karte ven pojdite na besedila, ko neopazno trčite s črpanjem bobnov in basov.

    Ko je Pass Out izšel leta 2010, je bilo resnično prelomno za britanski rap akt, da se je prekrižal z bleščečo in visoko zvestobno produkcijo, ki temelji na britanski - in ne ameriški ali evropski - klubski glasbi. Tu je na meniju Drum’n’bass - visokooktanski trenutki pesmi so namenjeni prehodu skozi plesišče. Vokal Tinie je svež in ostaja vsemogočen skoraj desetletje. Produkcija tudi prikima dubstepu in umazaniji, ki združuje več uglednih britanskih zvrsti. Pass Out je tako praktično brezčasen in verjetno komercialni vrhunec več zvrsti. Bil je prvi singel Tinie Tempah in pristal je naravnost na številki ena.

    Poleg tega, da je zvočno neverjeten, Pass Out neverjetno dobro deluje tudi v britanskih klubih, saj gre za to, da se tako zmešate, da konec noči obrišete tla z obrazom in tako dobro odmeva v državi, ki je odgovorna za popivanje. To je tudi pesem, narejena za zadnji udarec v zvočniku bluetooth pred prihodom Uberja, ko potrebujete nekaj, s čimer boste povečali navdušenje za noč, ki sledi, ko vsi natočijo še en strel in zgrabijo čevlje in torbice. Poleg tega je smešno. Imam toliko oblačil, da jih nekaj hranim v hiši tete. Ena beseda, ki izstopa v pesmi iz ene podloge, dokazuje, da so UK Number Ones lahko drzni in očarljivi, hkrati pa odpirajo nova glasbena tla.

    Pass Out je leta 2011 na britanski nagradi Brit osvojil britanski singel leta. Ampak - v zgodbi, za katero menim, da povezuje njeno zvezo z britanskim nočnim življenjem, je Tinie Tempah zavrnil sprejem podelitev nagrade, razen če je na oder prišel producent pesmi Labrinth. Pravzaprav so prve besede, ki vznemirjeno prihajajo iz ust Tinieja, ko zgrabi mikrofon britanskega komika Alana Carra, so Where's Labrinth? LabrinthLabrinthLabrinth. ComecomeCome. Kje je on? Laboratorij ?? Kje je Lab? Verjetno je bil Labrinth v stranišču, saj se nikoli ne pojavi, svet je pustil, da gleda, medtem ko se Tinie nerodno smeji. Mogoče je bil Labrinth pretrgan, morda je potreboval le drobiž. Toda glede na to, da je Pass Out posnel tisoče pijanih noči, se je zdelo primerno, da sodelavci niso našli drug drugega, da bi sprejeli njegovo nagrado, oba izgubljena na istem prizorišču. Ena od tistih noči, mislim. - Ryan Bassil

    Besede: @nanasbaah , @ryanbassil , @jamieclifton , _ @hannahrosewens , @emmaggarland , @joelgolby , @taradwmd in @hiyalauren .

    Če se počutite prisiljeni, da znova obiščete vse te pesmi, smo na seznamMediaMenteUK Spotify postavili celoten seznam predvajanja: